Annie Leibovitz és una fotògrafa americana. Va ser la primera dona que va exposar una obra seva a la “Galeria Nacional de Retrats” a Washington D. C I l’última que va retractar al músic John Lennon, abans del seu assassinat a l’any 1980.
“Leonardo DiCaprio with a swan”
Annie Leibovitz o Anna Lou Leibovitz ve d’una família de religió jueva, i té cinc germans. Va néixer al 2 d’octubre de 1949. És la fotògrafa millor pagada del món. De tornada a Estats Units en 1971, va aconseguir una llicenciatura en l’Institut d’Art de San Francisco.
El passat dimecres 27 de gener, vam fer la primera sessió fotogràfica per confeccionar noves plantilles. El nostre grup va decidir simular unes escenes que mostressin situacions contraries: la de terror i la d’harmonia. Vam escollir una vestimenta variada (vestits ,capes, tutús i complements pel cap) i amb això va sorgir la temàtica. Varem reutilitzar peces d’altres disfresses fins aconseguir el efecte desitjat. El nostre grup està format per la Andrea, la Maria, la Paula i jo, la Marta. Som unes noies amb molta creativitat i empatia, unides des de d’infància .
El passat dimecres dia 20 vam visitar finalment l’exposició del centenari de la mort de Xavier Gosé.
L’exposició començava a una sala on apareixien retrats del pintor i d’altres relacionats amb ell i continuava mostrant escenes de la vida quotidiana que el pintor volia reflectir als seus quadres. També hi havia una secció en la qual podíem veure un vídeo sobre l’època en que va viure.
Més tard vam poder observar un apartat interessant sobre la moda del vells temps, exposaven vestits molt elaborats amb capes molt llargues. Vam poder-nos adonar de l’important que era l’estètica a l’antiguitat.
En general l’art de Xavier Gosé mostra una perspectiva de la vida diferent a la que nosaltres estem acostumats.
El proper dimecres 20 de Gener anirem al Museu Nacional d’art de Catalunya a veure l’exposició de Xavier Gosé, per això hem estat investigant la vida de l’autor i les seves obres. El museu en commemoració al centenari de la seva mort presentarà aquesta exposició.
Xavier Gosé dibuixat per Ramon Cases.
Xavier Gosé i Rovira va néixer a Alcalá de Henares al 1876 i va morir a Lleida al 16 de Març de 1915. Va ser un dibuixant i pintor català molt important al segle XX, fins i tot a l’àmbit Europeu.
Les seves obres estan pintades en un estil entre l’art Nouveau i l’art Déco, també podem observar que ens situa davant d’un estil exquisit i elegant.
Durant aquest crèdit hem anat enregistrant la feina dels companys, fent fotografies. Les primeres, van ser les dels dibuixos de les plantilles i van fer fotos individuals i col·lectives, dels nostres companys.
La segona setmana, quan estàvem acabant de retallar amb el cúter vam començar a pintar (amb spraypaint water based). En acabar les nostres obres, vam fer una exhibició, al vestíbul de l’institut.
Ens agrada ser les fotògrafes, per que així poden veure com s’esforcen els nostres companys.
El passat dimecres 9 de Desembre varem acabar els retrats, i vam començar amb la següent activitat: mostrar les nostres obres en un expositor al vestíbul del institut. Primer varem escollir el millor retrat de cada persona i abans d’enganxar-lo vam planificar la col.locació dels retrats. Al acabar, els vam enganxar junt amb les seves plantilles.
El dimecres 25 de Novembre del 2015 vam veure un documentalLas calles hablan. Aquest documental tracta sobre l’art del carrer i mostra el treball dels artistes que hi han a Barcelona: Btoy, Miss Van, Kenor, SM172, Zosen, Vinz, Dase, entre d’altres.
“Las calles hablan” és un documental sobre el street art i Barcelona. Presenta la nostra ciutat com un lloc molt creatiu al voltant del 2010. En aquest moment era de les ciutats més populars entre els artistes del carrer.
Es presenta en tres idiomes: català, castellà i anglès perquè els creadors són de tot arreu. En el documental apareix la B-TOY, per mi és la més important perquè treballa amb nosaltres. També el xupet negre, . . . i molts més. Expliquen les seves històries i moltes anècdotes de les seves vides en el món del street art.
Afegeixo el link del documental perquè tothom ho pugui veure: https://www.youtube.com/watch?v=zQHX6Z3Avbk
La pintura al fresc és una pintura realitzada sobre una superficie coberta amb dues capes de morter de calç, la primera de major gruix (arrició) amb calç apagada, sorra de riu i aigua, i la segona de menys gruix (intonaco) formada per pols de membre, calç apagada i aigua sobre la qual es van aplicant els pigments.
En contacte amb l’anhídrid carbònic de l’ambient, la calç experimenta una reacció de carbonatació i els pigments queden integrats dins l’estructura del morter endurit. És per aquest motiu que la pintura al fresc és una de les tècniques pictòriques més resistents.
En aquesta tècnica artística destaquen les decoracions de la Capella Sixtina fetes per Michelangelo Buonarroti. El fresc s’executa en jornades de treball de 8 hores, ja que la calç en un període de vint-i-quatre hores comença el procés d’assecat i no admet més pigments. Per això alguns acabats es realitzaven en sec, amb tremp, és a dir, aglutinats amb cola. A aquesta tècnica se la coneix com fresc sec.