Mes: abril de 2026

A la classe passada del dia 7 d’abril  vam baixar a la recepció amb l’Helena i allà ens va explicar per què estàvem fent el treball d’embolicar les columnes amb paper maixé. Ens va comentar en què consistia l’activitat i quin sentit tenia dins del projecte que estàvem preparant: volíem AGAFAR LA PELL DE LES COLUMNES, EXTREURE’N UNA CAPA COM SI FOSSIN UNES CLOSQUES

Després, vam tornar a pujar a l’aula i vam estar debatent sobre què podíem crear amb els papers que havíem tret de les columnes. Com que tenim tres formes diferents del paper maixé de les columnes, vam pensar diverses maneres de traspassar-hi els poemes. Una idea era representar els poemes en forma de dibuix, una altra era escriure’ls per la part exterior del paper, i l’altra opció era escriure’ls per la part interior.

Vam compartir diferents propostes i idees per aprofitar aquest material d’una manera creativa i original. Va ser una classe interessant perquè, a més de fer una part més pràctica, també vam poder pensar i decidir en grup com volíem continuar desenvolupant el projecte.

Emilia Barraza i Yeiker Lloveras

A les sessions d’Expressió Artística del 17 i 24 de març, vam realitzar una activitat enfocada a l’experimentació amb materials i textures, investigant noves maneres de modificar superfícies quotidianes.

El dimarts 17 de març vam començar el projecte treballant a les columnes de recepció. La meta era intervenir-les amb paper i una barreja de cola per adherir-les a la superfície. Aquesta tècnica ens va permetre crear textures i relleus variats, veient com el material s’emmotllava a la forma de les columnes i produïa un efecte visual atractiu. Va ser un procés molt experimental, en què cada decisió va tenir impacte en el resultat final.

El dimarts 24 de març vam tornar a l’espai per observar l’evolució de la nostra intervenció. Amb l’objectiu d’examinar el resultat, vam treure amb cura el paper enganxat i després el vam tornar a posar amb cinta adhesiva per intentar restaurar la seva forma original. Aquesta etapa ens va permetre pensar en la resistència dels materials i la durabilitat dels nostres productes.

Al final, vam poder comprovar que el resultat era força fràgil, cosa que ens va portar a reflexionar sobre la naturalesa d’aquest tipus d’intervencions artístiques. Tot i la seva fragilitat, l’experiència va ser molt enriquidora perquè ens va oferir l’oportunitat de treballar amb textures, processos creatius i tècniques de manera pràctica i directa.

Miguel Mutis 

El dimarts 3 de març, l’Helena ens va explicar una notícia molt emocionant. Faríem l’exposició del nostre projecte a la biblioteca Jaume Fuster, a la qual hi passen centenars de persones cada dia, i per exposar-hi es veu que hi ha una cua de mesos.

És per això que ens va proposar d’anar a visitar el lloc on exposaríem al final del tercer trimestre. Aquell mateix dia, vam agafar les nostres ments i idees d’artistes i vam anar a la biblioteca Jaume Fuster. Allà, vam estar observant la sala en la qual exposarem i ens vam asseure en rotllana per poder parlar sobre com podríem omplir aquella sala, de manera que integrés tot el que hem treballat.

Finalment, vam tornar a l’institut i vam acabar d’enllestir la xerrada de la biblioteca, començar a pensar què faríem al projecte i com podríem aprofitar l’espai per a l’exposició.

Whina Gasquet

Després de molts dies de preparació i molta feina… arriba el gran dia!

Presentem el procés de recerca i creació als nostres professors.

Fem una ruta pels espais de l’institut per anar descobrint diferents materials i descobertes.

Emocionant!

El 3 de febrer, vam realitzar una sortida d’investigació pel barri de Vallcarca, l’entorn on vivim la majoria de nosaltres. L’objectiu de l’activitat era conèixer millor la història dels nostres carrers i reflexionar sobre com l’espai urbà influeix en la nostra identitat.

Vam començar el recorregut al parc que hi ha al costat de l’institut, on vam analitzar el passat del terreny i com ha canviat amb el temps. Tot seguit, ens vam dirigir cap al viaducte de Vallcarca, un punt clau per entendre l’orografia del barri. Allà vam dur a terme una dinàmica artística: la Gaia i la Noa van realitzar un gravat amb fang a l’estructura del pont de Vallcarca, mentre que la Lucía va fer la seva intervenció al pont del Montseny.

Finalment, vam anar al Bar de la Dolors, un establiment molt conegut que té la particularitat de tenir un parc a l’interior. Mentre la Whina i la Maiwen feien la seva activitat, la resta vam aprofitar per parlar dels records que teníem d’aquest lloc. Molts companys hi havien jugat de petits, cosa que va fer que la xerrada fos molt emotiva i personal, connectant la memòria col·lectiva del barri amb les nostres pròpies experiències.

Va ser una sortida molt interessant i especial, ja que ens va permetre veure el barri amb uns altres ulls, barrejant l’aprenentatge històric amb les nostres vivències personals.

Lucía Fernández

Dimarts 2 de desembre, a classe d’expressió artística, hem anat al taller d’una artista al barri del Poblenou. A més de descobrir l’espai de l’Helena, també hem vist altres tallers del mateix edifici, però al pis de dalt, hi hem pogut veure diferents maneres d’entendre i crear art. Entre altres coses, hem après una mica sobre els telers i hem pogut parlar amb un artista, en Pedro Murúa, que treballa amb la disciplina de la tela i que, curiosament, deixa les seves obres sense acabar per poder veure el procés que ha fet.

L’Helena ens ha explicat que el seu art no necessita tenir un significat concret ni ser fàcil d’entendre. Segons ella, de vegades cal perdre’s, deixar de buscar explicacions i explorar formes i materials nous. Ara mateix està treballant amb carei, un material extret antigament de les closques de tortuga, i també amb ossos d’animals, que transforma en peces molt peculiars.

Després de recórrer el taller i conèixer altres artistes, hem acabat la visita veient una tècnica que personalment m’ha semblat superinteressant: la risografia. Aquesta tècnica d’impressió utilitza tintes especials i funciona per capes, fet que recorda molt la serigrafia, però amb un aspecte més vibrant i artesanal. És una manera de fer cartells o publicacions amb un acabat únic i una estètica molt característica.

En general, tota la classe ens ho hem passat molt bé i hem sortit amb una mirada més àmplia sobre l’art local, el funcionament de La Escocesa que gestiona els espais i la importància de donar suport a la creació artística del nostre entorn.

Una foto sobre la risografia a baix.

Autor: Miguel Mutis

Algunes fotografies més de la visita i els espais.